THE ROCK JOURNAL

Mesa de Diálogo "Seguridad: Rifándose por la Vida"

2012-02-05T19:07:00.000-08:00

Una de las mesas más polémicas durante Espacio Vanguardia JFT 2012, fue la de Seguridad pues se dieron evidentes encuentros de opiniones en quienes conformaban el panel. Juan José Alonso Llera moderador de la mesa, en su introducción citó cifras como los 250 secuestros denunciados, que pueden ser equivalentes a una tercera o cuarta parte de lo que en realidad ocurre.

Posteriormente Alonso Llera brindó la apertura a Alberto Capella Secretario de Seguridad Pública de Tijuana quien al estilo de Adal Ramones mencionó los 7 puntos de la SSP en relación al consumo de alcohol y el alcoholímetro, el consumo de estupefacientes, la delincuencia, y por último remarcó que sin denuncia no hay lugar a quejas.

Al llegar el turno de Juan Carlos Reyna colaborador del Colectivo Nortec, se retoma la seriedad en el tema y expone datos sobre "la corrupción en las autoridades", "la delicuencia organizada" que dirige procesos políticos y aclaró que tales datos son provenientes de investigaciones de la ONU; La Falta de Justicia para los no privilegiados y que los conceptos de "delincuencia organizada", "narcotráfico" y "cartel" son solamente mitos que el Gobierno Mexicano construye para darse credibilidad.

Desde la izquierda: Pepe Mogt, James Clark, Alberto Capella, Juan J. Alonso Llera, Rommel Moreño y Juan Carlos Reyna

James C. Clark, Director de la Cámara de Comercio de San Diego, habló sobre la imagen que tienen de México en el área de San Diego y cómo la gente acude a ellos para informarse de los riesgos que pueden correr al visitar el país. Al iniciar la ronda de preguntas por parte de los asistentes, un joven preguntó si en EEUU se dice a la gente que la violencia que se vive en México también se debe al cruce de armas por el "Operativo Rápido y Furioso" del gobierno de EEUU; pero a la hora de responder el Sr. Clerk cambió la pregunta.

El cierre del panel fue con la participación de Rommel Moreño Manjarréz, Procurador de Justicia de BC, quien habló de la esperanza de un México ideal, donde la sociedad participe; cómo ha disminuido la inseguridad en el estado, y exhortó a los jóvenes a participar en este proceso por medio de la denuncia ciudadana. Sin embargo, su discurso se vió opacado por la aun resonante participación de Juan Carlos Reyna.

Alberto Capella Secretario de Seguridad Pública mencionó los 7 puntos de la SSP

Juan Carlos Reyna del Colectivo Nortec, responde a la intervención de Alberto Capella

Rommel Moreño Manjarréz Procurador Justicia de BC

James C. Clark esquiva pregunta incómoda

Debate "Bardas Vemos Vecinos No Sabemos"

2012-02-05T02:45:00.000-08:00

19 de Enero

La segunda reunión de especialistas en el transcurso del segundo día de Espacio Vanguardia 2012 JFT, fue dedicada al debate que tenía como tema "Bardas Vemos, Vecinos No Sabemos" ésta fue conducida por el periodista Guillermo Ochoa, y entre sus participantes estuvieron Ana Patricia Soria Ayuso (Embajadora en Ecuador por la SRE), Carlos Bustamante Anchondo (Alcalde de Tijuana), Dr.Erick Langer (Dir.del Centro de Estudios Latinoamericanos de Georgetown) y Rodolfo Casillas Ramírez (Inv. Facultad Latinoamericana de Ciencias Sociales -FLACSO-).

Desde la izquierda: Ana Patricia Ayuso, Carlos Bustamante, Guillermo Ochoa, Erick Langer y Rodolfo Casillas

Carlos Bustamante Anchondo alcalde de Tijuana, aseguró que se han iniciado proyectos binacionales como "Dos ciudades, una región" con el que pretenden brindar apoyo y oportunidades a migrantes de ambos lados de la frontera. Remarcó la relación de convenio que su gobierno tiene con algunas instituciones receptoras de migrantes, atención a menores repatriados y atención médica cuando es requerida.

El Dr. Erick Langer comentó las cuatro problemáticas principales del fenómeno de la migración en Estados Unidos, como una migración legal grande que está recuperando terreno "la población latina que es la minoría más grande"; las políticas discriminatorias-antimigratorias como las establecidas por los estados de Arizona y Mississippi; una economía que caería de no contar con migrantes legales o ilegales; un clasismo imperante, pues se ve al individuo de origen latino como un campesino.

Mesa de Diálogo "Error en el Sistema Operativo: La Educación Reprobada"

2012-02-05T01:25:00.000-08:00

19 de Enero

La primera conferencia de Espacio Vanguardia 2012 JFT (Jornada Frontera Tijuana), fue enfocada a la temática de la Educación. El panel estuvo integrado por Erick Langer, Director del Centro de Estudios Latinoamericanos de Georgetown; Juan Manuel Valenzuela, investigador del Colegio de la Frontera Norte; y Marco Muñóz de la Universidad de Texas; la mesa fue conducida por la Lic. Juana Laura Pérez de la SEP del Municipio de Tijuana.

Durante su ponencia el Juan Manuel Valenzuela afirmó que la educación no puede ser intramuros, ya que debe cubrir procesos informales y nutrirse de ellos. Comentó que en la población joven actualmente se ven fenómenos sociales como NINI'S (ni estudian - ni trabajan), TONA'S (todo o nada) que prefieren llevar una vida llena de riesgos y creen en el dicho "más vale ser rey por un día, que pobre una vida" por ello prefieren desertar sus estudios y optan por ser un narcotraficante. Por último nombró a los PONCHI'S: niños y niñas de la calle "que dicen para qué estudio sí..." aspiran a ser sicarios o narcos, en su caso las niñas desean llevar una vida de comodidades a costa de ser novia de un narcotraficante.

Desde la izquierda: Marco Muñóz, Juana Laura Pérez, Juan Manuel Valenzuela y Erick Langer

Por otro lado Valenzuela comentó es importante incorporar la recepción crítica de medios y medios electrónicos, y que no se pueden aplicar recetas educativas de otros países para una cultura diferente. Esto fue respaldado por el Mtro. Marco Muñóz quien comentó que no se pueden usar exámenes institucionales o empresariales para medir el coeficiente o desempeño de un individuo, ya que miden la velocidad de su respuesta y no lo que está detrás de ello, como la creatividad "Las ideas no pueden ser medidas"; refieriéndose a la evaluación de Program for International Student Assessment, o Evaluación PISA, que realiza la Organización para la Cooperación y el Desarrollo Económico (OCDE).
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Un día como hoy... en 1927 se estrena "Putting Pants on Philip"

2011-12-03T13:29:00.000-08:00

Un día como hoy, En 1927 se estrenó Putting Pants on Philip la primer película del dúo cómico Laurel & Hardy, mejor conocidos en la comunidad de habla hispana como El Gordo y El Flaco, compuesto por los comediantes Stan Laurel (El Flaco) y Oliver Hardy (El Gordo).

Esta película también sería un punto de partida en la exitosa carrera del productor y director de cine Hal Roach quien produjera el "largometraje". Roach también trabajó con otros proyectos grupales exitosos como Our Gang o The Little Rascals (La Pandilla).

Stan Laurel y Oliver Hardy habían trabajado juntos en The Lucky Dog (1921), donde compartieron escenas, mas sus personajes fueron independientes, y en 45 Minutes from Hollywood (1926) su primer film con Roach.

De qué trata: Putting Pants on Philip, expone el choque de culturas entre Reino Unido y EEUU...

El Sr. Mumblethunder (Hardy) espera a su sobrino Philip (Laurel) en la terminal de cruceros; mas no esperaba que por ser de origen escocés portara una falda, lo cual le resulta vergonzoso por ser "afeminado".

Aunque ésta es su primera película juntos, es en The Second Hundred Years (1927), para la cual adoptan el look "Stan & Ollie" que llegaría a ser parte fundamental de su acto. La Pareja hacía un balance entre el infantil y distraído Laurel y el vanidoso y enojón Hardy, su sello fueron sus copetes, trajes, sombreros de bombín y su humorismo blanco lleno de exageraciones: cachetadas, empujones, marometas y azotes. Considerados una inspiración para grandes artistas como Peter Sellers, Marcel Marceau, Dick Van Dike y Jerry Lewis.

La comedia de Laurel & Hardy tuvo un "periodo" bastante largo dentro del mundo del cine, desde 1927 hasta 1944 cerrando con The Bullfighters, y realizando un estimado de casi 100 films entre ellos mudos, sonoros, cortos y largometrajes.

Links recomendados:

Laurel & Hardy: The Official Website

Laurel & Hardy Films

Sons of the Desert

Putting Pants on Philip (1927)

Un día como hoy... en 1981 es oficialmente reconocido el VIH-SIDA

2011-12-01T17:50:00.000-08:00

Proyecto Red Ribbon creado en 1991 por
la agrupación Visual AIDS Artists Caucus

Un día como hoy, 30 años atrás se reconoce la existencia del VIH (Virus de Inmunodeficiencia Humana) causante del SIDA (Síndrome de Inmunodeficinencia Adquirida).

El primer reporte de SIDA fue el 5 de Junio de 1981 en EEUU, cuando el Centro de Control y Prevención de Enfermedades detectó a un grupo de cinco hombres homosexuales en la ciudad de Los Ángeles, CA. Al principio el Centro no tenía un nombre para la "enfermedad", y se le nombraba según las enfermedades y/o padecimientos que se manifestaban en los casos por ejemplo linfadenopatía, enfermedad de la cual toman el nombre los descubridores del virus.

En la prensa se manejó al virus como GRID o Gay Related Immune Deficiency (Deficiencia Inmune Relacionada con Gays). Posteriormente el Centro acuña el nombre Enfermedad 4H por estar relacionada principalmente con Homosexuales, Haitianos, Hemofílicos y Heroína/Heroinómanos. Después de comprobar que la enfermedad no era algo propio de la comunidad Gay se deja el nombre GRID y se comunica en una junta en Julio de 1982 al nombre oficial como SIDA, el cual sería dado a conocer en Septiembre del mismo año por el Centro de Control y Prevención de Enfermedades explicando a su vez la enfermedad.

El primer caso de SIDA se da en la década de los 60 en Congo, se explica pasó de chimpancés a humanos, aproximadamente cincuenta años atrás. Estudios publicados en 2007 tienen como hipótesis pasó de Congo a Haití y posteriormente a Estados Unidos, alrededor de 1969.

Ryan White (1971-1990), Niño-Imagen

de Campaña Concientización SIDA

En 1984 en Indiana, EEUU, el joven Ryan White de 13 años de edad recibe una transfusión como parte de su tratamiento de hemofilia. En diciembre del mismo año, doctores le informan a la familia White que la sangre estaba contaminada con el VIH y que contaba con aprox. medio año de vida (fallece en 1990).

Este evento le llevaría a ser expulsado de su escuela; la familia de Ryan en la lucha por sus derechos civiles captarían la atención de la prensa llevándole a ser el primer portavoz de la enfermedad y a la vez concientizando sobre los tabús referente a la misma elaborando una campaña de solidarización en EEUU.

El SIDA daña de manera progresiva el sistema inmune del ser humano, permitiendo pueda contraer cualquier enfermedad oportunista, éstas son las que toman ventaja de ciertas bacterias, virus, hongos, o protozoarios para desarrollarse; las cuales de tener contacto con un huésped/portador del VIH en tratamiento (no débil) no causan daño en él.

El VIH puede ser transmitido por contacto sexual (vaginal, anal, oral) por transfusión sanguínea, agujas contaminadas, intercambio entre madre y feto durante el embarazo, parto y por lactancia.

MONTAJE SOBRE EL SIDA EN LOS 80

PROTESTA "DIE-IN'S" POR DERECHO A TRATAMIENTO CLÍNICO

PARA SIDA EN CANADÁ

CLAYMATION DE CONCIENTIZACIÓN SOBRE EL SIDA

Personalidades Fallecidas (a causa del SIDA)

Ryan White †

Tom McBride †

Anthony Perkins †

Gene Anthony Ray †

Paul Shenar †

Richard Hunt †

Emile Ardolino †

Freddie Mercury †

Frankie Ruiz †

Jimmy McShane †

David Cole †

Eazy-E †

Rock Hudson †

Rudolf Nureyev †

Robert Mapplethorpe †

Personalidades Porta Voces / Portadores

Magic Johnson

Rudy Galindo

Andy Bell

Un día como hoy... en 1937 nace Ridley Scott

2011-11-30T15:42:00.000-08:00

Un día como hoy, en 1937 nace en el poblado de South Shields, en Tyne and Wear, Inglaterra; el aclamado Director y Productor de cine, Sir Ridley Scott.

Nacido dentro de una familia de soldados por parte de su padre, Scott convive poco con él por su constante movilización, y tiene como figura paterna a su hermano mayor Frank, quien años después también partiría a servir en la Marina; entonces, su madre, él y su hermano menor Tony (también reconocido Director de Cine) se verían obligados a mudarse constantemente debido al servicio de su padre y hermano mayor en Gales y Alemania.

Estudió en la Escuela de Arte de West Hartlepool obteniendo un diploma en diseño. Posteriormente ingresa al Colegio Real del Arte, colabora en la revista oficial y ayuda a establecer el departamento de película.

Dentro de la Familia Scott hay cinco directores, entre ellos sus dos hijos Jake y Luke, de su matrimonio con Felicity Heywood; su hija Jordan, de su matrimonio con Sandy Watson, los tres son directores de comerciales; y su hermano menor Tony.

Actualmente Scott tiene una relación estable con la actriz costarricense Giannina Facio, quien interpreta a la esposa de Maximus en Gladiator, y quien junto con Russell Crowe (considerado a la fecha su Alter-Ego) ha participado en varias de sus películas.

Ha recibido tres nominaciones al Oscar por Thelma & Luise (1991), Gladiator y Black Hawk Down.

La fotografía de Scott es inconfundible por su composición minimalista en historias futuristas como Alien (1979) o Blade Runner (1982) donde “menos es más”, esto ayuda a que la narración -en su caso diálogo- sobresalga, y sea más digerible. Otro detalle de su sello es el uso de colores fríos, los cuales destacan al mostrar un paisaje: bosques azules, tierra roja, desiertos verdes, costas grisáseas, etc. Claramente mostrado en paisajes de Gladiator (2000), Kingdom of Heaven (2005), Black Hawk Down (2001), Robin Hood (2010)… Firma-técnica que podría decirse la toma prestada su hermano Tony para los films Man on Fire (2004) y Domino (2005).

Filmografía de Ridley Scott

Gladiator (2000)

Black Hawk Down (2001)

Kingdom of Heaven (2005)

Robin Hood (2010)

Un día como hoy... en 1946 nace Silvio Rodríguez

2011-11-29T14:20:00.000-08:00

Un día como hoy, hace seis décadas y un lustro nace en San Antonio de los Baños, Artemisa; provincia de Cuba: Silvio Rodríguez Domínguez. Considerado una de las personalidades más respetadas y amadas en la música latinoamericana y reconocido por su incursión en el movimiento conocido como la nueva trova.

Nacido dentro de una familia de campesinos, su padre un hombre que apoyaba las causas socialistas y el amor de su madre por la música, le llevan a desarrollar desde muy pequeño un amor por el arte y la palabra.

En 1961, después del triunfo de la Revolución Cubana, se involucra en campañas de alfabetización, trabaja como diseñador gráfico en una revista y aprende a tocar la guitarra.

Durante 1964 realiza su servicio militar, etapa que le motiva a componer, escribir canciones que en su mayoría eran de contenido político, aunque no partidista. En 1967 hace su primera aparición en televisión nacional, llamando la atención de integrantes del Ministerio de Cultura, Casa de las Américas y su Directora Haydée Santamaría, considerada protectora de los nuevos trovadores como Rodríguez, Noel Nicola y Pablo Milanés.

Silvio Rodríguez es una voz que canta a la justicia, nostalgia, seducción, amor, desamor, desilusión... entre su larga lista de éxitos se encuentran Pequeña Serenata Diurna, Playa Girón, Sueño con Serpientes del disco Días y Flores (1975); Canción del Elegido, Al Final de este Viaje y Ojalá de Al Final de este Viaje (1978); Unicornio y La Maza de Unicornio (1982); El Necio y Quien Fuera de Silvio (1992) y Mariposas, (1999) que también nombra al disco.

En noviembre de 2010, el grupo chileno Los Bunkers publican su sexto disco Musica Libre, un homenaje-compilación de 12 temas de Silvio Rodríguez, el cual fue producido por Emmanuel del Real, tecladista del grupo mexicano Café Tacvba, quien además colabora con percusiones en la canción Al Final de este Viaje; entre los temas más destacados de la producción se encuentran Quien Fuera y Sueño con Serpientes.

Sitio oficial de Silvio Rodríguez: http://www.zurrondelaprendiz.com/

Un día como hoy... en 1941 nace Franco Nero

2011-11-23T17:16:00.000-08:00

Un día como hoy nace Francesco Spananero, mejor conocido como Franco Nero, actor de origen italiano. Estudia en la Facultad de Economía en su natal Parma (Emilia-Romagna), deja la carrera para ingresar al Piccolo Teatro di Milano.

Su carrera en el cine inicia con La Ragazza in Prestito (Muchacha en Préstamo) de 1964, pero es en 1966 con Django donde obtiene su primer protagónico y un clásico del Spaghetti Western, que narra la historia de un hombre que busca venganza por el asesinato de su esposa, para dar con el culpable se pasea por el pueblo donde éste se esconde; Django -armado hasta los dientes- para no levantar sospecha, carga todo lo que trae consigo dentro de un féretro -simbolismo-. Esta historia fue adaptada en 1995 por Robert Rodríguez: Desperado, protagonizada por Antonio Banderas.

Durante éste año participa con el papel de Abel en The Bible: In the Beginning (La Biblia), una producción de Dino de Laurentiis dirigida por John Huston.

Franco Nero y Vanessa Redgrave en la fiesta de
La Fundación Raisa Gorvachev (2010)

Posteriormente en 1967 es co-protagonista en la adaptación del musical de Broadway para Hollywood: Camelot, como Lancelot, narrando el trío romántico más conocido en la historia anglo. Comparte créditos con Richard Harris, como El Rey Arturo y como Guenevere Vanessa Redgrave, a quien conoce durante la filmación y con quien desde entonces, compartirá el resto de su vida.

A partir de este año, Nero inicia una relación con Redgrave recién divorciada del director inglés Tony Richardson con quien procreó a Natasha y Joely. En 1969 nace su primer hijo, Carlo Gabriel Redgrave Nero, y es hasta 2006 cuando contraen nupcias.

Entre su destacada filmografía cabe mencionar su protagónico de 1970 en The Virgin and the Gipsy (La Virgen y el Gitano) drama erótico, al que le seguirían los westerns Keoma (1976) -una de las últimas del género italo-americano-, y Django 2: Il Grande Ritorno (1987) para retomar y finalizar la secuela en trilogía.

En el 2010 comparte nuevamente la pantalla con Redgrave en Letters to Juliet (Cartas a Julieta).

Un 17 de Noviembre... en 1966 nace Sophie Marceau

2011-11-18T00:15:00.000-08:00

En 1966 nace Sophie Danièle Sylvie Maupu, mejor conocida como Sophie Marceau actriz francesa, reconocida por su habilidad camaleónica para interpretar toda clase de papeles. Su carrera inicia en 1980, cuando visita una agencia de modelos para una sesión fotográfica. Francoise Menidrey, director de cast de La Boum (La Fiesta, 1980) film de Claude Pinoteau, solicitó a varias agencias le enviaran fotos de rostros nuevos, posteriormente le ofrecieron un contrato con Producciones Gaumont.

En 1995 Marceau gana reconocimiento internacional por su interpretación como la Princesa Isabel en Braveheart (Corazón Valiente) de Mel Gibson, director, productor y actor en la misma. En 1997 obtiene el protagónico de la novela de León Tolstoi: Anna Karenina, dirigida por Bernard Rose. Comparte créditos con Sean Bean como Vronsky, y Alfred Molina como Levin.

Posteriormente interpreta a Elektra King, la femme fatale con rostro de ángel que seduce a James Bond en el film de Michael Apted, The World Is Not Enough (El Mundo Nunca es Suficiente, 1999) al lado de Pierce Brosnan y Robert Carlyle.

Otro de sus trabajos destacados es Anthony Zimmer (El secreto de Anthony Zimmer, 2005) donde interpreta a Chiara, amante de un estafador: Zimmer, quien es buscado por la mafia rusa (sus ex-jefes) y por la policía. Zimmer tiene un rostro nuevo; el jefe de detectives, Akerman, sabiendo de esto y que no se irá sin Chiara, pretende tenderle una trampa siguiéndola, pero él ya tiene un plan para confundirlo. Se realizó una versión americana de este film en 2010 con Johnny Depp y Angelina Jolie: El Turista.

Un día como hoy... se estrenan Goldeneye y Casino Royal

2011-11-17T16:09:00.000-08:00

Cast Goldeneye: Xenia Onatopp (Famke Janssen), James Bond
(Pierce Brosnan) y Natalya Simonova (Izabella Scorupco).

Un día como hoy en 1995 regresaría a la pantalla grande James Bond, el caballeroso espía inglés al servicio de la Reina. Después de una larga ausencia de seis años (desde License to Kill con Timothy Dalton), el personaje regresa con la que sería la película #17 y el quinto intérprete: Pierce Brosnan, a quien le fue ofertado el papel en los 80, pero debido a su labor en la serie de detectives Remington Steele (co-protagonista), no puede tomarlo y le fue ofertado a Timothy Dalton.

Llegaría esta nueva oportunidad para encarnar a Bond. En una entrevista Brosnan comentó que creía le faltaba madurar como actor y físicamente para poder interpretar este rol; si era suyo, como le dijeron en aquel tiempo, por algo regresó a él.

Cast Casino Royale: James Bond (Daniel Craig),
Solange Dimitrios (Caterina Murino), Vesper Lynd
(Eva Green) y Valenka (Ivana Milicevic).

La película llamada Goldeneye, sería basada en la vida de James Bond según la descripción de Ian Fleming (su creador), mas la historia a diferencia de las demás aventuras, sería escrita para la pantalla por Michael France quien tambien escribió Máximo Riesgo (1993). Su director Martin Campbell.

En 2006, después de cuatro años del estreno de Die Another Day (2002), última película de Brosnan como Bond, llega el nuevo alter-ego de James: Daniel Craig, quien interpretaría la historia de Bond desde su origen, según cuenta la primer novela de Ian Fleming publicada en 1953: Casino Royal. En ésta película se logra ver un Bond más humano, un hombre que sangra, ama, se desilusiona, no es eternamente frío, todo tiene un orígen y éste largomertraje explica detalladamente por qué Bond es como es.

Un día como hoy... en 1960 nace RuPaul

2011-11-17T13:57:00.000-08:00

En 1960 nace RuPaul Andre Charles, conocido como RuPaul, actor, modelo, drag queen y cantante americano. Ganó fama internacional gracias a su sencillo "Supermodel (You Better Work)" que sale a la venta en 1993 producido por la firma de Rap Tommy Boy Records. Esto fue un éxito inmediato e inesperado ya que el Gangsta Rap y el Grunge era lo que sonaba al momento.

Durante este año la nueva cara de la comunidad Drag tiene dos éxitosas propuestas: primero, graba lo que sería otro éxito musical, al lado de Sir Elton John "Don't Go Breaking My Heart" canción que Jonh había grabado en 1976 con Kiki Dee; y posteriormente, firma un contrato para ser el rostro de MAC Cosmetics.

RuPaul ha actuado en varias películas del género cómico (la mayoría parodias), entre otros se encuentran Wigstock (1995), EdTV (1999) Donde hace un cameo apareciendo en The RuPaul Show, programa que tuvo por breve tiempo en VH1, The Eyes of Tammy Faye (2000), Who Is Cletis Tout? (2001) y ultimamente la versión gay de Dangerous Liaisons (2005).

Actualmente RuPaul conduce el reality Rupaul's Drag Race que tiene como meta encontrar a la próxima Estrella Drag Queen de América. Para seguirle haz click en: facebook o twitter.

Un 16 de Noviembre... en 1971 muere Edie Sedgwick

2011-11-17T01:15:00.000-08:00

16 de Noviembre fue el aniversario luctuoso de Edie Sedgwick, Socialité, It Girl, Youthquaker (símbolo juvenil, por así llamarlo) de la década de los 60. Sedgwick es mejor conocida como la Musa más importante de Andy Warhol, una de sus Superstars.

Su infancia fue traumante por la relación con su padre Francis Minturn Sedgwick, a quien consideraba narcicista, emocionalmente cerrado, controlador y abusivo. Su hermana, Alice; rompió lazos con la familia. En 1963, su hermano mayor Francis, cometió suicidio y Bobby (menor de Francis) quien también sufría de depresión falleció en un accidente en motocicleta.

Después de que Sedgwick soprendiera a su padre con una de sus amantes, y éste dijera que fue algo provocado por su "condición mental", cae en depresión, seguida por anorexia y de por vida días de hartarse de comida y purgarse inmediatamente.

Sedgwick una apasionada por el arte, estudió la especialidad en Cambridge. En 1964 se muda a Nueva York a seguir las nuevas tendencias de su disciplina. Durante los primeros 6 meses gastó alrededor de 80mil dls. en ropa, joyería y cosméticos, entre fiestas y gente nueva, empieza a experimentar con drogas, como LSD.

En 1965 conoce a Andy Warhol, sus constantes visitas a The Factory (La Fábrica, estudio de Warhol), la llevó a participar en dos películas: Vinyl y Horse. La primera película que tuvo a Sedgwick como protagonista fue Poor Little Rich Girl (Pobre Niña Rica), le siguió Kitchen, Beauty II, entre otras. Ciao! Manhattan (1967-1972), sin embargo, es su película más conocida, fue dirigida por John Palmer y Davis Weisman.

Tenía una habilidad natural para desarrollar una conversación, relacionarse. Durante su tiempo con Warhol su estilo de vestir se volvió notorio hasta llegar a ser una moda, leotardos, mini vestidos, aretes estilo candelabro, cabello corto, rubio platinado.

Edie Sedgwick tuvo un romance fugaz con Bob Dylan el cual se ve plazmado en la película Factory Girl (La Fábrica de Sueños, 2006), y aunque evidentemente se trata de Dylan, el personaje fue llamado "Billy Quinn", debido a una posible demanda por parte del cantautor.

Como musa del arte inspiró las canciones Just Like a Woman y Leopard-Skin Pill Box Hat, de Bob Dylan y Femme Fatale de Lou Reed cuando en Velvet Underground, feat. Nico.

Falleció con apenas 28 años, se encontraba en su casa. Se declaró como causa de muerte una aguda intoxicación con barbitúricos.

Fuentes: http://www.warholstars.org/indfoto/edie_sedgwick.html

http://en.wikipedia.org/wiki/Edie_Sedgwick

http://en.wikipedia.org/wiki/Ciao!_Manhattan

http://www.imdb.com/title/tt0432402/

Edie Sedgwick como referencia en la pantalla:
The Doors (1991) http://www.youtube.com/watch?v=7FofUV4paQQ
I´m Not There (2007) http://www.youtube.com/watch?v=rqenrSRfZ9k

Will Young "Light My Fire" cover http://www.youtube.com/watch?v=BNwIqFGna2E

Un día como hoy... nace en 1977 Maggie Gyllenhaal

2011-11-16T20:15:00.000-08:00

... En 1977 nace Maggie Gyllenhaal, actriz americana, hermana del también actor Jake Gyllenhaal. Desde pequeña estuvo relacionada con en el medio, ya que su madre (Naomi Foner) es guionista de televisión y su padre (Stephen) es director de cine.

Su primer trabajo en la pantalla grande fue a los 14 años, en la película de su padre El País del Agua (Waterland, 1992) donde trabajó al lado de Jeremy Irons y Pete Postlethwaite. A los 23 años actua por segunda ocasión al lado de su hermano Jake en "Donnie Darko" (2001); la primera fue bajo la dirección de su padre: Una Mujer Peligrosa "A Dangerous Woman" de 1993.

Entre el trabajo de Gyllenhaal se encuentran El Ladrón de Orquídeas (Adaptation), La Secretaria (Secretary) ambas de 2002, y La sonrisa de Mona Lisa (Mona Lisa Smile) de 2003, Gyllenhaal es conocida por brindar apoyo a diversas causas humanitarias, y participar en cine independiente.

Los Gyllenhaal: Maggie, Stephen, Naomi Foner y Jake.

Fuente: http://www.imdb.com/name/nm0350454/

http://en.wikipedia.org/wiki/Maggie_Gyllenhaal

http://www.youtube.com/watch?v=YmSO07r_zTc&feature=related

Un día como hoy... se estrena en 1974 "Terremoto"

2011-11-15T15:14:00.000-08:00

Un día como hoy en 1974 se estrenó la película Terremoto (Earthquake), Protagonizado por las dos grandes estrellas de Hollywood Charlton Heston y Ava Gardner, dirigida por Mark Robson y con un guión original de Mario Puzo, escritor y guionista de El Padrino, Superman y Superman II.

Obtuvo 4 Premios de la Academia: Mejor Edición, Mejor Cinematografía, Mejor Dirección de Arte y Mejor Sonido.

Earthquake es una película importante ya que pertenece a una generación de cine de acción técnicamente más madura al justificar y utilizar efectos especiales, a su vez se vió interesada en hacer historias de aquello que se encuentra en la naturaleza, ya fuesen inspiradas en leyendas, consecuencias por explotación de recursos o por invadir territorios, como: Infierno en la torre (1974), Jaws (1975), Grizzly (1976), Orca (1977), Piraña (1978), entre otras.

Fuentes: http://www.imdb.com/title/tt0071455/

http://en.wikipedia.org/wiki/Earthquake_(film)

Un día como hoy... se celebra America Recycles Day

2011-11-15T12:29:00.000-08:00

Hoy se celebra en EEUU "America Recycles Day" (ARD), éste es el día que se reconocido oficialmente a nivel nacional para tratar el tema de contaminación, practicar el reducir, reusar y reciclar, así como comprar productos elaborados con materiales reciclados.

El movimiento lo inició la Coalición Nacional del Reciclaje en 1997 America Recycles Day es desde 2009 un programa de Keep America Beautiful (Mantén Bella a América), una organización sin fines de lucro fundada en 1953 y la más .

El día Mundial del Reciclaje es celebrado es la mayoría de los países el de Julio, aun así en EEUU se realizan diversas actividades alrededor de todos el país para hacer consciencia sobre la importancia de reciclar y motivar a los Americanos a auto-redactarse cartas compromiso para reciclar y comprar productos reciclados.

Fuentes: http://en.wikipedia.org/wiki/America_Recycles_Day

http://en.wikipedia.org/wiki/Keep_America_Beautiful

http://www.youtube.com/watch?v=5OCe8OQ0Xlo

http://1800recycling.com/wp-content/uploads/2011/11/Facebook-icon-round.png

Un día como hoy... (inicia en 1922 la BBC)

2011-11-14T23:47:00.000-08:00

... En 1922 nace la BBC (Corporación Británica de Radiodifusión). Realiza su primera emisión desde la Casa Marconi con frecuencia media, para dar difusión al primer boletín leído por Arthur Burrows.

El periodistaArthur Burrows, primer Noticiero y
Director de Programas de la BBC.

En la actualidad la BBC cuenta con dos vías de radiodifusión:

A) Análogas: (5 estaciones): BBC Radio 1 - BBC Radio 4 y BBC Radio 5 LIVE.
B) Audio Digital: (6 estaciones -RAD) : BBC Radio 1Xtra, BBC Radio 4 Extra (antes BBC Radio 7), BBC Radio 5 Live Sports Extra, BBC Radio 6 Music, BBC Asian Network y BBC World Service.

Ambas vías brindan programación para un público variado sea infantil, juvenil y/o maduro, con opciones de distintos géneros musicales. Se enfoca, principalmente en el ámbito educativo, gestión cultural, promover la diversidad, brindar espacios de expresión, entretenimiento como deportes, espectáculos, etc.

Fuentes: http://www.bbc.co.uk/radio/

http://en.wikipedia.org/wiki/British_Broadcasting_Company

http://en.wikipedia.org/wiki/BBC_Radio

http://en.wikipedia.org/wiki/Arthur_Burrows

Un día como hoy... (nace en 1971 Marco Leonardi)

2011-11-14T21:23:00.000-08:00

... En 1971 nace Marco Leonardi, actor itliano. Su carrera en el cine inicia en 1986 con la película La Sposa era Bellissima; pero es en 1988 gracias a su aparición en Cinema Paradiso de Giuseppe Tornatore que obtiene reconocimiento internacional.

El papel de Leonardi en el largometraje es interpretando al joven Salvatore, un adolescente apasionado por el cine, y quien se enamora de la nueva chica del colegio: Elena. Juntos viven la ilusión del primer amor, hasta su separación por cuestiones ajenas.

Posteriormente Leonardi interpretó nuevamente a un hombre que vive un amor imposible: Pedro Muzquiz, esto sería en la película de Alfonso Arau, Como Agua para Chocolate (1992).

Pedro enamorado de Tita (Lumi Cavazos) acepta casarse con la hermana de ésta, para así poder estar juntos ya que Mamá Elena (madre de Tita) se niega a entregársela en matrimonio porque deberá cuidar de ella hasta que muera. Para ésta interpretación se requirió al actor de voz Guillermo Sauceda, quien dobló a Leonardi ya que su acento era demasiado notorio. Leonardi y Cavazos tuvieron una relación formal de 1991 a 1999.

Posteriormente participó en otras películas entre las que destacan Le Buttane (1994), Érase una vez en México (2003) y La Mano de Dios (2007) interpretando a Diego Armando Maradona.

fuente: http://en.wikipedia.org/wiki/Marco_Leonardi

Un día como hoy... (nace en 1916 Sherwood Schwartz)

2011-11-14T19:25:00.000-08:00

... En 1916 nace Sherwood Schwartz productor de televisión radio estadounidense, mejor conocido por crear las exitosas series familiares La Isla de Gilligan (Gilligan's Island) de 1964-1967 y La Tribu de los Brady (The Brady Bunch) de 1969-1974.

Su trabajo dentro del mundo de la farándula fue una casualidad, se había mudado de Nueva York a California en busca de realizar una Maestría en Ciencias (Biología). Debido a la necesidad de obtener un empleo, se inicia como escritor de chistes para programa de radio del comediante Bob Hope, en donde trabajaba su hermando Al Schwartz .

Schwartz comentó en una ocasión "A Hope le gustaban mis chistes, los usaba en su programa y lograba grandes carcajadas. Después me pidió que me uniera a su staff de escritores. Me topé con una gran decisión -Escribir comedia o morir de hambre mientras curaba enfermedades-. Cambié rápidamente de carrera".

Debido a su amistad con el comediante, nombró a su hija menor Hope.

Falleció el pasado 12 de Julio, se encontraba en su hogar. Se informó fue por causas naturales. Tenía 94 años. †

fuente: http://en.wikipedia.org/wiki/Sherwood_Schwartz

Gilligan's Island Opening Theme in Color. Watch more top selected videos about: Gilligan's Island

Un día como hoy... (nace en 1840 Claude Monet)

2011-11-14T17:08:00.000-08:00

... Nace en 1840 Claude Monet, pintor francés considerado padre del Impresionismo por su cuadro del puerto El Havre nombrado Impresión Sol Naciente.

El impresionismo fue un movimiento que se caracterizó por el uso de la luz en un espacio e instante determinado, debido al factor de la luminosidad se hizo uso de colores claros, plazmando inicialmente paisajes naturales como bosques, ríos, costas, colinas nevadas, etc. De esto, se pasaría a paisajes urbanos, retratos de rituales, y a la clase que los practicaba: la popular.

Debido a que se optó por retratar una realidad, un momento, lo ordinario; la clase burguesa, no aprobó el movimiento, lo consideraron como algo anti-estético, pues expresaba todo lo opuesto a lo que se promovía "en sociedad".

Entre su trabajo más destacado se encuentra...

El Desayuno, 1966.

La terraza de Sainte-Adresse, 1867.

La Grenoulliére, 1869.

Impresión, Sol Naciente, 1973.

Un día como hoy... (nace en 1912 Barbara Hutton)

2011-11-14T14:08:00.000-08:00

... En 1912 nace Barbara Hutton, socialité americana (Nueva York), mejor conocida por la prensa como "La Pobre Niña Rica", casada 7 veces con 5 miembros de la realeza, un diplomático y una estrella de cine (Cary Grant). Heredera de una gran fortuna (42mdd) que la lleva a ser reconocida en 1933 como "La mujer más rica del mundo".

Hutton tuvo una vida tormentosa desde su infancia, su madre se suicida y ella encuentra su cadáver lo que la marca de por vida. Su padre la deja a cargo de una institutriz, además es internada en la Escuela para niñas "Miss Porter" en Connecticut. A los 12 años fallece su abuela, quien le hereda 28 mdd.

A sus 18 años y de regreso a su natal Nueva York, su familia organiza el baile como debut en sociedad, evento que tiene un costo de 60.000 dlls, por lo que es severamente criticada por la prensa debido a la situación económica del momento (gran depresión).

Dado el maltrato físico y psicológico por Curt Haugwitz-Reventlow, su segundo esposo, cae en el abuso de medicamentos y desarrolla anorexia (esto lo sufriría el resto de su vida). Fallece a los 66 años a causa de un infarto en su habitación en el Beverly Wilshire. A su muerte se calculó su fortuna había descendido a la cantidad de 3.500dlls.

Entre sus adquisiciones más conocidas destaca joyería como el Diamante Pasha, piezas María Antonieta de Austria, Eugenia de Montijo y María Feodorovna.

Acerca de Charles Manson (Lunes 12 de Febrero del 2007)

2008-12-12T22:47:00.000-08:00

Una de las personas que más provocó terror en los Estados Unidos, a finales de la década de los 60’s, fue Charles Manson. Esta personalidad de las sectas conocido en particular por la suya (La Familia) como “Cristo” o “Satán” (entre otros seudónimos), fue el líder de un grupo de jóvenes que buscaban sentido a su vida, y aprovechando su ingenuidad y vulnerabilidad los llevó a cometer crímenes sanguinarios que cambiaron la historia de “la paz y el amor” en esta época.

Mucha gente tiembla al escuchar su nombre, no entiende el por qué de sus acciones; no juzgo ni justifico a este hombre pero, considerando lo que fue su infancia y adolescencia comprendo a cierto grado el trauma por “buscar un mundo mejor”; después de todo, todos lo deseamos. Lo triste es que la dramática diferencia radica en consumir drogas para escapar de la vida tormentosa, creándose un universo maravilloso donde todos serían “los elegidos”, a costa de finar a otras vidas.

La gente lo pone como el persuasor más grande de los E. U., pero muchas manejan el término como algo malo. Creo que el persuadir no es tan malo, de hecho se encuentra en todos nosotros, y de una manera u otra lo ejercemos a diario. Si queremos ser líderes, debemos desarrollar ese instinto de dominación, no dejarnos caer por lo que los demás digan, sino por lo que creemos. Claro que no me creo Charles Manson, pero creo que tenemos algo en común (aunque se escuche dramático) deseamos tener el poder sobre otros, después de todo, la ambición es algo “normal” en una sociedad materialista; pero, el cómo llegue a lograrlo es diferente, pues apenas me corto el dedo y me tengo que poner un “curita” si no, lloro.

La persuasión es una herramienta de la vida cotidiana, realizarla es todo un arte, consumirla es una necesidad, pero comprenderla es complicado.

UNA TARDE DE NOVIEMBRE EN L.A.CETTO

2008-01-03T14:36:00.000-08:00

CRUZ, CRUZ, QUE. . . LA VIDA ES UN AVERNO

2007-12-23T20:56:00.000-08:00

Karina Rosas C.
3 de Diciembre de 2007

Dentro de las diversas empresas locales que buscan brindar información y entretenimiento al día, se encuentran el periódico El Mexicano y El Vigía, las cuales realizan su deber valiéndose de un equipo preparado, que integra a profesionales como Javier Cruz Aguirre.

Los eventos del momento, la necesidad de comunicar ideas propias y el deseo de unir a la sociedad por medio de la información fue lo que llevó a Javier Cruz estudiar la Lic. en Periodismo. Un apasionado de su profesión, hombre admirado por muchos, recordado por otros en casos “especiales” y un ejemplo a seguir por jóvenes que desean desempeñarse en esta área. Agarren su rosario porque esto es, lo que el Freelance de Ensenada me confesó. . .

Pasando toda su adolescencia en la Ciudad de México, lugar donde nace; Javier Cruz, convertido en un joven estudiante del Colegio Franco Español, vive situaciones sociales, culturales y políticas tan intensas, que cambiaron su forma de ver la vida; es así como decide hacer algo por sí mismo y aquellos que le rodean: amigos, familiares y maestros; personas que asegura tienen un lugar muy importante en su formación.

Descubre en el periodismo la herramienta principal para cumplir su meta, servir y formar a la comunidad, de modo que ingresa a la Escuela de Periodismo Carlos Septién García, de donde egresa a mediados de los 70's, mas a causa del exceso de trabajo, ofertas y compromisos personales, decide hacer a un lado la licenciatura, razón por la que hoy se declara orgullosamente “pasante de la carrera”.

Sus prácticas profesionales variaron, realizando diversas actividades como edición y diseño editorial; entre otras actividades que conocía a la perfección. Entre las publicaciones donde inicia como reportero, se encuentran Novedades de Mérida, una Revista de contenido turístico en Cancún, y en Noroeste de Culiacán, éste en el '78. Cruz explica, que la falta de atractivos en la Ciudad de México es lo que le lleva ejercer en el puerto de Mazatlán.

Su arribo a la ciudad y puerto de Ensenada se da en 1980, acompañado de su familia se establece en la localidad, entonces colabora en diversos medios como son prensa escrita con El Pionero, La Voz de la Frontera, el Diario ABC y la Revista Casa Ensenada. Durante el periodo '83-'86, colabora con el Excélsior como corresponsal oficial en Ensenada. En radio colaboró al lado de Luis Lamadrid en la realización de tribunas en Foro 1590. Por último, es en El Mexicano Segunda Edición donde ejerce por primera vez como columnista.

En el año de 1986 se dirige a Los Ángeles, desempeñándose en publicaciones como Azteca News y Neo Hispanic; ¿La razón de este viaje? muy simple, decidió no arriesgar la seguridad de su familia, ni comprometer su ética. ¿De qué?, obvio, esos casos especiales que lo asediaban constantemente, por esto, a pesar de que el periodismo es su pasión, decidió retirarse, pues el periodismo se puede ejercer donde sea. Su regreso a Ensenada es en el '89, año en que termina su contrato con Neo Hispanic y periodo gubernamental de Rufo Appel.

Entre los proyectos que Cruz realizó, se encuentran la Escuela de Periodismo Hnos. Flores Magón, donde inició labores en el '95, este propósito lo realizó unido a colegas que conformaban entonces, la primera agencia de información de Baja California, Servicios Informativos de Ensenada.

Una de las personas que le dio gran apoyo en la fundación de la escuela fue René Núñez Figueroa, quien dio la idea de hacer de esta oferta educativa una carrera técnica. Así, Javier Cruz se puso en contacto con colegas que apenas arribaban de otros lados de la república y otros de la localidad para que se hicieran al equipo de profesores en la escuela; entre los que destacan: Enhóc Santollo, Enrique Botello, Norma Herrera y Gerardo Sánchez.

El bajo interés por estudiar una carrera técnica como Periodismo fue reflejado en el número de personas que se inscribían y quienes terminaban la carrera. Algo que Cruz interpretó como una propuesta no atractiva a la comunidad, debido a que se tiene preferencia por realizar actividades enfocadas al ocio; acepta que el Reconocimietno que se brindaba, no equivale a un Título de Carrera Universitaria, como lo es la Lic. En Ciencias de la Comunicación, mas se debe considerar como una herramienta, parte de la formación.

Afirma que los jóvenes sí manejan información, mas ésta es básica en extremo; pero la que forma un criterio para brindar una opinión bien fundamentada no es manejada en la mayoría de los jóvenes; esto le parece normal, al recordar a los jóvenes que ingresaban a la escuela de periodismo con un nivel muy bajo de cultura general, pero que al egresar tenían todas las herramientas para desempeñarse como un periodista profesional.

Reconoce que el periodismo tiene fama de ser aburrido y que aliado a las bajas en estadísticas relacionadas con la lectura compulsiva en México, la falta de curiosidad por temas de interés público, pero sobresaliente en espectáculos; hace de la profesión una especie de mal de ojo, a la que nadie quiere acercarse; por ende, cualquier persona no preparada e incluso mal informada, puede obtener la oportunidad de ejercerla.

Lo fascinante de su trabajo está en la columna que publica en El Vigía, “El Averno”; donde despierta toda clase de emociones con la originalidad de su redacción, ofreciendo una nueva forma de columna, donde incluye el humor, la búsqueda, la buena y mala educación; porque acepta que hay veces que unos cuantos de plano si se merecen la mentada. . .todo ello forma parte del Avernario, diario de los pobres diablos y diablas del municipio de Ensenada, donde la vida es un infierno, del que no se desea otra cosa más que salir; mientras otros se hacen a él expresando “¡Bendito Infierno!”

LA PUBLICIDAD, UN ESTILO DE VIDA

2007-12-23T20:28:00.000-08:00

Karina Rosas C.
3 de Diciembre de 2007

Ensenada cuenta con comunicadores que día con día realizan su labor en diversas áreas, su entrega a la comunidad a través de su profesionalismo, gentileza y disponibilidad; les hace dignos de admiración y en algunos casos, representantes de la entidad. Uno de ellos es precisamente José Armando Bueno Zurbarán, persona a cargo de la Dirección General de Televisa Ensenada.

Originario de Ensenada, Armando Bueno quien apenas contaba con 5 años de edad, partió con su familia a la ciudad de México, lugar donde cursaría la escuela básica y parte del bachillerato; formación que concluyó en su regreso a Ensenada.

Previo a su etapa universitaria, confiesa las ilusiones de un adolescente que apenas cursaba la preparatoria, una juventud de auto búsqueda, impulsiva, enérgica, emprendedora; esto, enlazado a las actividades que realizaba con amigos en la escuela, su amor por la música y las responsabilidades que llegarían con el tiempo

En su anhelo por expresarse, se percata del talento que posee para exponer su pensar y ayudar a otros en ello; esto lo encaminó hacia la Comunicación, la cual a su ver, fue el área idónea y una decisión basada en los intereses personales, la tradición familiar, entre otras razones.

En 1982, regresa a la ciudad de México para iniciar la Licenciatura en Publicidad y Marketing en el Instituto de Publicidad y Mercadotecnia. Paralelo al curso de su carrera, le fue brindada la oportunidad de laborar en radio, actividad que le aseguró iba por buen camino; desde entonces ve la radio no como un deber, sino como un hobby.

El tiempo que ejerció en Agentes de Radio y Televisión (ARSA), le permitió realizar proyectos relacionados con su profesión. Este periodo en ARSA fue de suma importancia, ya que llevó a cabo diversas funciones en lo organizacional y en el área creativa, desenvolviéndose en tres facetas: Locución, Publicidad y Mercadotecnia; que congenian en lo que considera hasta hoy su fuerte: La Comunicación.

La conducción fue otra área en la que Bueno Zurbarán se desempeñó, una casualidad que lo llevó a relacionarse, conocer técnicas y complementar su desarrollo en medios; comenta que esta profesión requiere de usar la razón y el corazón, ser constante e ingenioso; debe ser balanceado y fusionado de manera original para brindar al público un verdadero conductor. Acepta que hay quienes se dedican a esta labor y sobrellevan el trabajo; pero aun así, se carece de conductores.

El retornar a Ensenada no afectó en absoluto su actividad profesional; por lo contrario, afirma que en medios existen fórmulas y estas son ajustadas de acuerdo a la dimensión del mercado, sólo así se asegura el consumo de un producto; agregando que en publicidad, el proyecto siempre se elabora según las posibilidades del cliente, si esto es una limitante, el mejor capital para ubicar un producto en el mercado, es ser creativo.

Por su experiencia en el ramo, considera la humildad como un valor imprescindible, el saber adaptarse siempre abrirá puertas; pero reconoce que no falta el compañero que arriba exhibiéndose como sabihondo; algo absurdo a su ver, siendo que colegas locales realizan un trabajo equiparable a otros lugares de la república.

La publicidad es su pasión, por ello toma todo lo que se relacione a esta, incluso el riesgo de la controversia. Sostiene que el consumo es una responsabilidad, así como la elaboración y la ubicación de un producto; no se puede culpar al publicista, pues la elección depende del consumidor. Es importante que el público reconozca que se vende una ilusión, se estimula a querer ser alguien; por este lado considera se cumple un objetivo, mas el consumo requiere de educación y criterio.

En el curso del 2005 arribó una nueva oportunidad, su incorporación a Grupo Televisa como Director General en Ensenada; deber que acepta, le ha dejado muchas satisfacciones, a pesar de los sacrificios que exige una industria tan celosa como lo es Medios de Comunicación.

Al compás de su cargo en Televisa inició un nuevo proyecto, ensenadaonline.net; una estación de radio por Internet que ha tenido gran respuesta, realizado junto a un equipo de jóvenes muy capaces. Esto genera una responsabilidad más en su agenda, mas explica que todo compromiso resulta, si se cuida lo más importante, a uno; tener tiempo para sí mismo, evitar los excesos laborales; no realizar nada a expensas de la salud.

Maravillado por la labor del equipo de ensenadaonline.net y jóvenes practicantes en Televisa, admite que estar al tanto de la tecnología es importante, mas no lo es todo; por lo que aconseja a jóvenes aspirantes el leer, consumir una bibliografía relacionada al área que se desea estudiar; pues asegura que auto instruirse lleva a la especialización, hace expertos y que la dedicación es lo que marcará la diferencia entre los que egresen de la carrera y quiénes en verdad harán la diferencia.

Aprecio este espacio para agradecer al Lic. José Armando Bueno Zurbarán, quien a pesar de tener una extensa agenda laboral, aceptó brindar una entrevista titubeando “¿A mí. . . Por qué a mí?”, “¿Estás segura?”

EL HOMBRE YA NO MÁS DESCONOCIDO (2 de 2)

2007-12-10T17:02:00.000-08:00

. . . Mientras sujetaba unos cuentos y poemas decía “trata sobre narco corridos y los versos que escriben sin conciencia”, el júbilo se apoderaba de la sala, enseguida comentaba sobre una crisis en la literatura, una crisis económica que desperdiciaba espacio, orillando a optar por lo corrido. Lo comprendo a modo de páginas enteras empleadas en canciones que describen momentos fatales como metas perfectas, canciones que van dejando una filosofía de vida: algo plano y sin sentido.
Dejando atrás los chascos hizo énfasis en una recomendación “no hagan caso de las prohibiciones”, mensaje que dirigió a los jóvenes, recordándose como uno, y como quien no hizo caso de aquellas.
Presentó “El señor Morón y la niña de plata o una imagen del deseo” -la luz le ciega, le nubla la vista, o eso parece-; confiesa que bajará la cabeza para dar inicio, sólo por pena. Antes de dar marcha, expresó: se debe comenzar cada verso con letras mayúsculas porque se ha perdido el cómo leer el verso.
Entre Elogio, Posesión y Consejero del aire, el tiempo transcurría al compás de aquella voz que me brindaba tranquilidad; yo le pedía quedarse a mi lado, pero debía alcanzar sus palabras. De Literatura y Realidad, Formas y Sueños, llega Oveja reina, que considera una antifábula. . . “¿Acaso la oveja tratará de conciliar el sueño con hombres?”.
El tiempo marchó y así se llegó a las preguntas; uno admiraba la exactitud y belleza de la composición, hubo quien le pedía regresar a la redacción de su columna, otro que pedía su opinión ante el uso que hacen de su trabajo jóvenes músicos; a todos respondió admirado y sonriente.
Satisfecho y sorprendido por la presencia de más de unos cuantos, dio nuevamente las gracias a quienes hicieron posible su presencia y decidió quedarse para otorgar unas cuantas docenas y decenas de firmas. La gente se acercaba, unas miraban sorprendidas a sus páginas, otras les abrazaban y se estremecían “es mi favorito”, detrás de ellos había quienes estaban decididos a esperar y más atrás quienes apenas adquirían sus páginas.
Otros pasaron a degustar del ambigú dispuesto en el patio, mientras aquel hombre -que ya no me era tan desconocido-, seguía dando palabras y firmas sobre sus palabras. Entre unos y otros, el vino y el pan se fue sirviendo; no eran pecadores, sino simples mortales con apetito.
Tiempo después la comida se terminó y la gente se fue despidiendo; un rato más tarde, quedamos novatos, quedaron expertos, hambrientos de comida, bebida y palabras; mientras tanto el señor se acercaba y preguntaba a la joven que servía la mesa “¿Qué es eso?”, “es mousse de espinacas, maestro”, “. . .y ¿puedes darme para probarlo?”, “¡por supuesto, maestro! Usted diga”.
El hombre se sentó a la orilla de la barda para probar su descubrimiento; en tanto, un círculo de mujeres lo rodearon y empezaron a admirar, “ah ¿tu también escribes?”. . . “¿le gusta la ciencia ficción?”. . . “es un terreno que no conozco bien, ¿a quién me recomiendas?”. . . y así charlaba al tratar de poner el mousse sobre la galleta, “¡qué complicado es comer esto!”.

LA FEMME DEFENDUE, LA FEMME FATALE DE HELMUT NEWTON (2a. y última parte)

2007-12-10T16:43:00.000-08:00

. . . En cambio, existe la mujer verdadera, la que vive, es apasionada y prefiere exponer su alma a callar por toda la eternidad; pues si su alma está desnuda, que más da que sus prendas caigan. Aun así, ha sido abandonada en un mundo cuadrado, es la dama peligrosa, evadida cuando busca un abrazo de consuelo, alguien que busca confortar su vacío y sanar su confusión; vive sola, ama sola, se hace el amor frente al espejo y se viste en la mañana con el uniforme que le fue asignado para enfrentar el más grande reto: “El mundo real”.
La femme fatale, de Helmut Newton, vive el momento porque no confía en que se dará la oportunidad nuevamente; percibe todo su entorno como algo secreto, por ello, aun aparentando calma vive inquieta; anda por la vía recordando aquella noche en la que tuvo un encuentro, y no borra de su mente al hombre, quien a pesar de ser perfecto, concordó con ella, para después partir como siempre.
Es la dama de negro, arriesgada, dispuesta y desnuda; no posa, es natural, pero no ríe; es bella por dentro y aun siéndolo por fuera, se ve a sí misma como una más. Su vida nocturna y encubierta sigue aumentando conforme su edad avanza, va conociendo gente, estilos de vida paralelos al suyo, pero admite que aun se siente sola.
El lente es su mejor amigo, siempre está a su lado, no le importa el pasar del tiempo siempre y cuando pueda ser su testigo principal; juntos se encargan de recordar y escribir sus memorias, grabados que verán la luz tarde o temprano; esto, porque ella así lo ha decidido, y estando consciente del dolor que vendrá por ser tachada, prefiere dar una enseñanza a la sociedad que guardar celosamente su pasado.
Helmut la conoció por su lente, fue un encuentro casual, donde la escuchó y congenió con su pensar, fue así como se convirtió en el nuevo integrante y mejor intérprete de un proyecto donde él aportaría su mente, su alma y su cuerpo, para dedicarse de por vida a provocar en ella una sutil y elegante sonrisa.
Como maestro, me ha dado la oportunidad de ver en su trabajo un mundo apasionado, misterioso, aristocrático; pero nunca aburrido, razón por la que algunos pueden desaprobarlo y otros le ven como un artista más, siendo pocos los que toman su mensaje y lo predican fuera de la galería.
Como creador, puedo decir que me maravilla cómo retrató una Alemania de blanco y negro, para dejar la tarea de asignar el color a los que buscan lo usual, mientras concede el honor de interpretar los claroscuros más sensuales, a los nuevos mensajeros rebeldes.

Quien busca belleza en la imagen, encontrará algo plano;
quien ve la belleza en toda imagen, ofrecerá una filosofía de vida.

ESTUDIANTE EN CAMINO

2007-11-29T20:24:00.000-08:00

Karina Rosas
Martes 22 de Agosto de 2007

En el curso del año escolar se aprecia cómo estudiantes se esfuerzan por pulir sus promedios, otros declinan ante las exigencias de su carrera y por último, están quienes hacen su lucha para adaptarse a un horario de trabajo, escuela y casa.

Uno de ellos, es precisamente Susana Crespo Lucero, una joven que cursa el 6º semestre de la Licenciatura en Ciencias de la Comunicación en la UABC; además de desempeñarse como secretaria en una oficina del gobierno municipal.

Me considero una estudiante regular, porque no he reprobado materias, pero tampoco soy una estudiante sacrificada. . . a veces le doy preferencia a mi trabajo y familia, por ello estoy consciente que no doy lo que debería; comentó la joven.

La joven universitaria confiesa que el área profesional por la que se siente atraída, es la de Comunicación Organizacional, debido a que se siente cómoda en el área administrativa.

En relación al plan de estudios, comenta “hay materias que han dejado mucho que desear, la verdad la carrera no ha llenado mis expectativas”; a su vez agrega “espero que se ponga mejor, a mí me llaman la atención las cosas más prácticas”.

A pesar de ello, Susana explica que hay materias que le han ayudado, de modo que ahora es más observadora, hace mejores trabajos, y añade que le han ayudado tanto en lo laboral como en lo cotidiano.

Como consejo a los compañeros, recomienda ser organizado, aprovechar el tiempo libre, dentro y fuera del plantel. Admite que se sacrifica lo personal, “pero si tienes el compromiso de la escuela hay que sacarlo adelante, y de esa manera creo que si se puede hacer, hay que combinarlo todo”.

LA FEMME DEFENDUE, LA FEMME FATALE DE HELMUT NEWTON

2007-11-27T19:06:00.000-08:00

Karina Rosas C.
23 de Novienmbre de 2007

Una imagen transmite un mensaje, te hace rescatar vivencias, provoca emociones; en la mayoría de los casos llega a ser plástica, en otros, simplemente es algo sencillo.
Para plasmar un momento debes tener alma, después ojo y nunca guiarte por el gusto, pues con su aparición se interrumpe el proceso de creatividad. Puede ser que el pecado más grande de algunos fotógrafos es la vanidad, y desafortunadamente, si carece de imaginación, brindará algo vacío, será un productor y admirador de sí mismo.
Cuando se captura una escena, se debe dejar de lado todo bagaje adoptado a lo largo de la vida, no definir qué es bueno y qué no, sólo tomarlo y hacerlo ideal. El resultado traerá grandes satisfacciones, esto no se puede evitar, mas no es por el trabajo propio, sino por un momento único, que ha dado pie a una metamorfosis.
El fotógrafo requiere dejar los tabúes por un lado, romper las reglas que han sido establecidas de acuerdo al juicio de aquellos llamados “expertos”; Helmut fue uno de esos mensajeros rebeldes, un creador que logró transmitir la realidad de una vida, considerada por muchos como algo prohibido, y llamado “el inframundo”.
Helmut no se vio como un modelo a seguir, odiaba lo superficial, lo predecible, lo idóneo; fue un evasor. . . ¿Para qué hacerle un retrato a Jackie Kennedy?, ¿Para qué ver un maniquí conservador?, ¿Para qué retratar a la mujer infelizmente perfecta, cuando puedo mostrar a la mujer verdadera?, la que realmente es bella. . .
. . . Yo puedo presentarte a la fémina que todos quieren ser y desean conocer; aquella que en todas está viva, pero en muchas existe a escondidas, la que de día recorre las cortinas para que no sea vista, y de noche, cuando cierra la puerta, se dirige a su cuarto para dormir y vivir a través de sus sueños.
Definitivamente, la mujer perfecta no existe, pues si uno quisiera poseerla o encontrarla y capturarla, primero: tendría que recurrir a un Dios que posiblemente haya cerrado su fábrica; segundo: asegurarte de que todavía exista el molde, o peor, que no lo haya quebrado, y tercero: comprobarle que estuviste haciendo fila con el boleto en la mano desde no sé cuánto tiempo atrás. . .

EL HOMBRE YA NO MÁS DESCONOCIDO (1 de 2)

2007-11-26T23:30:00.000-08:00

Karina Rosas C.
13 de Octubre de 2007

Nunca supe nada de él hasta cuando me lo presentaron de palabra, ¿lo conoces?, me dijo la voz femenina que he escuchado ocasionalmente por algunas mañanas. Posteriormente, en vista de que le respondí con una negativa, me asignó la labor de buscarlo y escucharle; sabía dónde estaría él y sabía a dónde debía ir yo, pero no imaginé lo que vendría.
Mi primera impresión al llegar al CEARTE fue “no sé que hago aquí”, me sentí ajena a toda esa gente que esperaba ansiosa su llegada. Entre tanto, sus pensares cubrían una mesa, que entre más me acercaba a ella, más ignorante me sentía; después me asomé a la sala donde le aguardaba una silla con su compañera la mesa, frente a ellas estaban sus colegas los asientos, que antes de su llegada, ya cumplían su labor.
No sabía qué pensar, ni sabía si debía preguntar, “no lo conozco y todos ellos están aquí porque lo veneran, hasta los asientos saben por qué están aquí”. Un momento pasó y encontré por fin a una cara familiar que al saludarme ahuyentó por unos segundos ese extravío que acaparaba mi ser; se acercó al asiento y se posó sobre de él, al cruzar las piernas pone sobre de ellas un libro que hojea y gira para ver, como para asegurarse que es el apropiado, o algo así.
Le comenté “estoy muy nerviosa, no sé si deba estar aquí”, me dijo que aunque no lo creyera, muchos compartían ese sentimiento, pero no lo mostraban, “que lo disfrutara”. Durante sus comentarios, algunos asientos que estaban en su hora de descanso empezaban su jornada. La dama de la puerta guiaba amablemente a la gente e invitaba a hacer de compañía al asiento.
Otro tanto después, con la sala sobre poblada de unos y de otras; escuché decir al señor que permanecía parado frente a la puerta “no tarda”, pues era hora de empezar y parecía que el ansia de unos no cesaba; a su lado, sonriente y agradable como unas horas antes, ubiqué a la mujer que me llevó a realizar la misión que yo, aun ponía en duda.
Le confesé mi sentir y me dio el mismo consejo de quien se encontraba a mi costado, “espero que te guste”, me saludo de beso y abrazo, y se retiró; ubiqué mi asiento, me relajé sobre éste y escuché al mismo hombre de unos cuantos segundos atrás decir “es él, ahí viene el maestro”.
Inmediatamente la gente se puso de pie y le dio la bienvenida con un refinado aplauso, entre las palmas se oía a lo lejos un “¡bravo, bravo!”. El hombre subió y acompañó por fin a la silla y su mesa amiga, que de tiempo atrás le aguardaban.
Se presentó de un modo diferente a como pensé que lo haría, y expresó su agradecimiento para quienes eran responsables de que estuviese presente. Entre tanto, observaba su rostro, algo en él me parecía familiar aun sabiendo que no le vi antes. Su plática era cordial, comentó sobre el trabajo que portaba consigo y que deseaba exponer, no sin dejar de considerar el gusto de otros, dio a elegir entre hablar de un tema o “hablar de nada”.

DIÁLOGOS CON LA FOTOGRAFÍA: JEAN MARC BOUJU

2007-10-26T14:01:00.000-07:00

Karina Rosas C.
20 de octubre de 2007

El fotógrafo francés Jean Marc Bouju, presentó ayer una muestra de su trabajo en la sala de Conferencias Del Departamento de Información Académica (DIA) en la Facultad de Ciencias Administrativas y Sociales (FCAyS) de la Universidad Autónoma de Baja California (UABC).

El trabajo de Bouju concentra un detallado repertorio de imágenes, entre las que destacan “Invasión a Irak: El Testigo” realizado en su viaje de cobertura en el 2003. La muestra brinda el arribo de soldados estadounidenses al desierto de Kuwait, sus campamentos, campos de prisioneros, bombardeos, recibimiento de soldados por iraquíes; entre otras.

En su segunda selección expuso brevemente su trabajo en África, la ejecución de un ciudadano por soldados del ejército de Mobotu, en Ruanda, 1997; seguido por “Circuncisión Femenina”, donde muestra cómo el ritual es realizado a una niña de 6 años por su abuela.

La esclavitud en Sudán, es otra temática de Bouju, donde presenta a mujeres y niños que fueron comprados para liberarlos. Posteriormente retomó el conflicto entre Ruanda-Congo, en que habló sobre el genocidio que tomó lugar en Ruanda en 1994, donde dos grupos étnicos se enfrentan por intereses económicos, en la que la minoría que controlaba al pueblo fue eliminada.

Para cerrar Bouju comentó acerca de su primera cobertura hecha en Nicaragua en 1993; la caridad que realiza en sus viajes; lo complicado al realizar su labor por los riesgos; de cómo se pierde ocasionalmente la sensibilidad ante el deber. Añadió que ha corrido con mucha suerte por las amistades que ha logrado y las enseñanzas que le trae su trabajo.

Jean Marc Bouju se inició en la fotografía a los 29 años, en 1994 visitó por primera vez México para cubrir la guerrilla en Chiapas, un año después fue reconocido con el Premio Pulitzer y nuevamente en 1999; y es en el 2003 cuando recibe el Premio World Press Photo.

La ruta a la uni, la ruta al sur

2007-10-23T22:25:00.000-07:00

Karina Rosas C.
Lunes 22 de octubre de 2007

La señora de enseguida me asustó al gritar “¡suben!”, sin más, dejé eso a un lado y me uní a la fila de personas que pretendían subir a un camión que debería enseñarle unos trucos a una empacadora de sardinas.

Al ver que no sucedería un milagro y que regresó la persona que estaba a unos cinco lugares enfrente de mí, mejor ni me esforcé; “qué más da, el que sigue”. Después de unos tres minutos, arriba el siguiente camión; éste es uno de los tantos que nunca ha sido honrado por su chofer después de haber leído la frase “¡ya lávame!”, o “Dios hace milagros pero. . .” y así se puede dar una lista.

“¿Ya qué?, mejor este, porque si no, más tarde se hará”, me dije soltando un gran suspiro; pero no fue del todo una mala decisión -claro sin considerar que los asientos parecen estar forrados con un tapiz de textura barrosa-, ya que pasaban en la radio la canción Tren al sur de Los Prisioneros “y no me digas pobre, por ir viajando así”; reaccioné y me dije “esto hace que valga la pena”.

Al ritmo de las motitas rojas que colgaban de la imagen de la virgen de Guadalupe y de la voz Jorge González se me fue el tiempo. . . “respirar adentro y hondo alegrías del corazón”. . . entre ello, las calcomanías de lowriders caricaturizados me daban risa, porque no encontraba su relación con las de Bob Esponja en verdad, qué tiene que ver la cultura chicana con una esponja. . . ¿saben qué?, mejor se lo pregunto a Elisa.

En eso me acordé que tengo que leer las copias de Opinión Pública “¡Bajan!”. Apenas se escucha el cierre de la canción, los sintetizadores, los platillos; “¿no iba a bajar oiga?”, “perdón era en la siguiente”; ja ja ja lo que pasa es que me gusta el cierre de la rola y quería escucharlo “¿en la esquina?”, “¡sí!”. Ahora sí, “gracias”, nada puede ponerme de malas, ni el humo del micro retirándose. . .“¡aghh!” apesta.

Una tarde en Santo Tomás

2007-10-22T13:30:00.000-07:00

Karina Rosas C.
Sábado 18 de agosto de 2007

Una tarde de vino, teatro, sabores y colorido es lo que nos ofreció de nueva cuenta la tradicional Verbena Santo Tomás.

Al caminar rumbo al Patio de Vinos Regionales se podía apreciar a Dioniso declarar la inauguración del evento, quien ilustró al público con una puesta en escena de “El nacimiento del Vino” acompañado de sus fieles pecados capitales, junto a la hembra y el macho que engredarían a La Vid.

Puesta en escena “El Nacimiento del Vino”.

Al terminar la obra el público prosiguió a degustar de las delicias que servían sobre los puestos de comida como la popular paella, un sub-sanwich, pastas y quesos; acompañado de un Sauvignon Blanc o Tempranillo servido en la Barra de Vinos.
Para concluir la merienda el postre era lo deseado por la gente que pasaba al puesto de raspados o por un gelato.

Un feliz cliente del puesto de gelato.

La velada musical dio inicio a las 5 p.m. a manos del DJ Isaac Zavala al costado de Barricas I, presentando una atractiva propuesta electrónica, que provocó el constante arribo de un público de todas las edades.

DJ Isaac Zavala.

El Regreso de Siqueiros a Ensenada

2007-10-22T12:39:00.000-07:00

Karina Rosas C.
Viernes 31 de Agosto de 2007.

Después de una primera exhibición en el 2000, parte de la obra del muralista mexicano David Alfaro Siqueiros, regresó al puerto de Ensenada para inaugurar el Centro Estatal de las Artes –CEARTE-, del Instituto de Cultura de Baja California –ICBC-.

La colección Siqueiros del museo Soumaya, comprende bocetos que se convirtieron en los murales “La Vie” (1969) y “El Pueblo a la Universidad y la Universidad al Pueblo” (1952-1956), este último ubicado en el Edificio de Rectoría de Cd. Universitaria en la Cd. de México.

Imagen actual del mural “El Pueblo a la Universidad y la Universidad al Pueblo”, 1952-1956.

Entre otras obras se encuentran “Autorretrato” (1946), “El Padre de la primera víctima de la huelga de Cananea” (1961), y “La Manifestación” (1933). En esta serie de trabajos el artista plasmó su pasión por la actividad política, relacionada al México de 1910 y a sus años como miembro del Partido Comunista Mexicano.

“El Padre de la primera víctima de la huelga de Cananea”, 1961.

La imagen femenina se deja ver en los lienzos de “Retrato de una niña viva y niña muerta” (1931), y “Mujer en rotación” (1969), y “Desfallecimiento” (1944). En estas obras el muralista expone su encanto por la mujer: desde su temprana participación en los rituales y creencias, a su situación en la sociedad.

“Desfallecimiento”, 1944.